Una nueva forma para una antigua esencia
Martha Graham era llamada la “máxima sacerdotisa de la danza moderna” y “Bailarina del siglo”. Fue la bailarina y coreógrafa con más influencia e impacto en la danza moderna a partir de la década de 1930 en EEUU.
Creó un famoso grupo de baile, compuso aproximadamente 180 obras y desarrolló una técnica especial de enseñanza que todavía se utiliza hoy día. El trabajo de Graham fue un gran éxito en EEUU y en todo el mundo. Ella fue un factor importante en la fundación del grupo de danza “Bat Sheva” en Israel, y muchos de sus estudiantes llegaron a ser reconocidos artistas tal como Anna Sokolow, Merce Cunningham, Rina Sheinfeld y Ohad Naharin.
Martha Graham
Graham creía que la danza era un medio para hacer el trabajo interior. Cada persona tiene su potencial que puede sacarse utilizando su fuerza de voluntad y el trabajo duro. Esto debe hacerse independientemente del potencial de otra persona y sin compararse. “La única competición es entre tú y tu mismo” decía.
Graham enseñó (y vivió) el trabajo duro y la disciplina, hablaba acerca del vínculo entre el cumplimiento de nuestros sueños, nuestro potencial, la disciplina y el sacrificio.
Trabajaba muchas horas en su estudio, incluso cuando ya tenía 80 y 90 años.
“sólo soñar no es suficiente” decía, “querer no es suficiente”, hay que realizar el proceso, persistir y trabajar duro.
Parece que su éxito no fue trivial, al contrario, requirió de mucho esfuerzo y sacrificio.
Graham enfatizó la importante conexión entre esfuerzo y libertad como un medio para aprender acerca de nuestras vidas. Mucha gente ve el esfuerzo como no esforzarse y no tener compromisos. Graham decía lo contrario, para poder ser feliz tienes que construir tus herramientas, trabajar, persistir, fortalecerla con flexibilidad y control. Está bastante claro que un bailarín sin equilibrio, sin fuerza ni estabilidad, no puede bailar fluyendo y expresándose a sí mismo en movimiento. Sólo construyendo sus herramientas nace la libertad. Es análogo a la vida, la herramienta es nuestra personalidad: el cuerpo psíquico, las emociones y pensamientos. Cuando están fuertes y flexibles, hay autocontrol, la persona puede expresar su verdadero potencial.
El método Graham
Graham dijo que fue su padre quien le dio la primera clase en el arte de la danza, una lección que la acompañó toda su vida. “El cuerpo no miente, el movimiento no miente”. Esta es una de las más destacadas características de Marta Graham, la búsqueda de la verdad, del movimiento que trae la verdad a la luz, del cuerpo como herramienta y como medio de investigación y expresión.
Graham desarrolló una original técnica que combinaba la expresión de las emociones primarias y movimientos corporales elegantes realizados con energía, junto con un énfasis en la respiración. Cada movimiento de esta técnica proviene del centro del cuerpo. El centro del cuerpo es una zona importante tanto física como simbólicamente.
Por ejemplo, en ella está el sistema digestivo, símbolo de como “digerimos” la vida y que hacemos con ella. En el centro está también el útero simbolizando la vida y la continuidad. Cuando sentimos algo decimos “tengo una corazonada” y cuando estamos nerviosos decimos “tengo mariposas en el estómago”. El principio de trabajar desde el centro del cuerpo también aparece en las artes marciales, una patada o un golpe debe iniciarse desde el centro del cuerpo. ¿Por qué? Porque utilizando el centro del cuerpo los resultados tienen más fuerza y más capacidad para mantener la estabilidad.
El centro del ser humano contiene fuerza y estabilidad no sólo no sólo en el plano físico. La fuente del movimiento que Graham escogió es un área fundamental, física, estética, emocional y simbólicamente. El movimiento implica fuerza y el poder de la acción iniciada desde el centro. El sabio chino Lao Tsé decía: “En el centro de tu esencia tienes la respuesta, conoce quien eres y conocerás que quieres”.
Obras
Como todo artista, Graham experimentó un proceso de cambio en su obra. Al principio, los temas de sus obras tenían una fuerte implicación social y creó danzas sobre la guerra, la libertad, la libertad y las limitaciones. Después tuvo un cambio en su percepción, comenzó a interesarse por historias bíblicas, mitos y mitología Griega, la esencia de los movimientos que usaba maduro y mejoró, y estas danzas se convirtieron en su sello personal y su salto a la fama. “las danzas míticas” en un doble sentido. Comenzó a viajar por todo el mundo, fue influenciada por mitos, ceremonias, símbolos y antiguos rituales de los que se inspiraron sus obras.
Graham optó por crear obras que eran fundamentalmente una introspección en el ser humano y la vida. Se interesó por temas universales, tales como la dualidad en el hombre, – debilidad frente al poder, miedo frente al valor, lo que tenemos frente a lo que queremos e impulsividad frente a la ética interna. Sus obras incluían héroes que iban a las mazmorras, bosques y bajos fondos para enfrentar los desafíos. Investigó la muerte y el renacimiento, el destino y la libertad de elección.
“Errand into the Maze” (Misión en el laberinto) es un ejemplo de una obra inspirada en el mito griego de Teseo. En el mito original, cada 9 años, se tomaban de Atenas 14 jóvenes, 7 muchachos y 7 muchachas, para el rey de Creta. Los jóvenes se dieron al minotauro, un monstruo que vivía en el centro del laberinto, como sacrificio. Teseo, el hijo del rey de Atenas, se ofrece voluntario para ir como uno de esos jóvenes y tratar de matar al minotauro. Ariadna, que estaba enamorada de Teseo, le dio un hilo de plata para que no se perdiera en el laberinto y encontrara el camino de vuelta.
El conjunto de la danza se presenta como un dúo – el minotauro y Ariadna (originalmente realizado por la misma Marta Graham). El mensaje es superar el propio miedo, alcanzar el autocontrol y descubrir los poderes internos. La protagonista es Ariadna, que atraviesa un proceso de cambio durante la obra. La criatura, al contrario, es una naturaleza plana de dos dimensiones que representa la intimidación. La heroína tiene éxito venciendo al minotauro y en esencia supera su propio miedo.
En las antiguas tradiciones, el propósito de un mito era descubrir el significado de la vida y la esencia del ser humano. El mito trata de responder a cuestiones existenciales, descubrir “secretos”, mensajes tan profundos y simples que comúnmente se pasan por alto. Los personajes de la historia pueden verse no como diferentes entidades, sino como distintas voces dentro de una persona, la trama es simbólica y contiene un mensaje.
Teseo, el hijo del Rey de Atenas, simboliza el valor que existe en cada persona para hacer frente a los desafíos y luchar por la libertad interior. El laberinto donde vive el monstruo, simboliza el alma humana, donde a veces tenemos que entrar para matar “monstruos” internos, tales como el miedo o un viejo habito. Ariadna simboliza el amor y la fe dentro de la persona, que lo motiva a realizar el viaje, que le capacita y le impide olvidarse de sí mismo en lo más profundo de su alma. Esta es la historia del héroe que conquista sus deseos con coraje, amor y fe. Es una historia que puede tocar a cualquiera en cualquier lugar y en cualquier tiempo.
Graham eligió historias con un profundo mensaje. Estas danzas, como los mitos, pueden ser bellas e interesantes intelectualmente, pero si miramos con atención y escuchamos cuidadosamente, podemos oír más allá de las formas, la profundidad de nosotros mismos se revela y estas son las respuestas a las silenciosas preguntas interiores.
Marta Graham no sólo se desarrolló un método técnico para la danza, sino también un método profundo para tratar de descubrir las profundidades internas del hombre. Su arte fue una búsqueda para comprender la vida a través de la búsqueda interior. Ella hacía preguntas y buscaba respuestas. ¿Qué es la vida? ¿Qué es el ser interior? ¿Es posible cambiar? Y, si es así,
¿Por qué deberíamos hacerlo?
Graham pensaba que valía la pena preguntarse sobre estas cuestiones, le dio a su vida este propósito a través del arte de la danza. El arte de la danza es análogo al arte de vivir, tiene el mismo secreto, requiere de esfuerzo y concesiones, es un proceso necesario para cumplir nuestros sueños paso a paso. Este es el verdadero éxito y fama. Para hacer preguntas, encontrar respuestas, conocernos a nosotros mismos, realizar nuestro potencial y llegar más cerca de la verdadera libertad.
Hanita Mitrani